舞台灯光行业2012市场研究综述报告

　　灯光是舞台艺术很重要的表现形式。20世纪20年代，人们对灯光的作用并不太了解。当时认为灯光无非是把舞台照亮，让观众看得清楚罢了。之后，一些舞台艺术家们对舞台灯光进行了一番探索，尝试将灯光与舞台剧情相融合，这揭开了舞台灯光技术的发展序幕。

　　舞台灯光由一两盏，发展成一两排甚至更多排。于是，有关灯光的控制系统出现了。经历了早期的一个控制杆、多个控制杆、集控式、段控式设备等变革，但这些设备在人工操作的过程中仍然很复杂，不能保证艺术的最佳状态。

　　上世纪80年代末，随着电子计算机技术的发展，利用电脑存储灯光信息越来越普遍地代替大量繁杂的人工操作。

　　进入本世纪，数字化技术迅猛发展，专业舞台灯光领域也逐步跨进全面数字化时代。目前国内大型的户外演出活动所用的专业灯光器材，绝大多数采用了数字化控制。数字技术给舞台灯光带来了一场深刻的革命。用数字技术连接灯光控制系统，使得灯光控制更加智能，这为演出舞台增色不少。

　　对应于舞台灯光技术的发展，我国专业灯光行业的起步则是从20世纪90年代开始的，当时人们生活水平有了显著提高，带动了娱乐业的快速上升，刺激专业灯光的需求增长，从而直接带动了整个行业的第一次飞速发展。但在接下来的几年中，灯光行业增长速度放缓。到2001年为止，生产企业数量急剧减少，品牌相对集中，产品质量逐渐规范化，价格透明度也逐渐增高。2002年~2003年以后，专业灯光行业继续稳步上升，到2008年北京奥运会、2010年上海世博会、广州亚运会、2011年建党90年庆及大运会等一系列大型赛事庆典的带动下，我国的专业灯光行业迎来了一股崭新的发展浪潮。

　　2010~2011年舞台灯光行业动态

　　(一)演艺产业驱动舞台灯光市场继续繁荣

　　2010年是中国演艺产业蓬勃发展的一年，国家政策及资本平台均为演艺产业的发展亮出绿灯，“演艺第一股”的出现为演艺产业开拓了投融资的新模式，演出院线的方兴未艾使得整个演出市场活力尽现。

　　“首届道略演艺产业年会暨2011年演艺产业投融资论坛”上，道略文化产业研究中心咨询总监毛修炳公布2010年中国演出市场收入预测为108亿，其中专业演出场所演出收入约为57.18亿元;实景旅游演出收入为12.4亿元;民营团体在非专业场所演出收入为25.2亿元;大型场馆演唱会等演出收入为13.2亿元。

　　2010年，国家相继出台《关于金融支持文化产业振兴和发展繁荣的指导意见》和《关于进一步推进国家文化出口重点企业和重点项目相关工作的指导意见》，明确了金融机构对包括演出娱乐在内的文化产业进行扶持。同时，文化部、国家旅游局评选了《国家文化旅游重点项目名录――旅游演出类》，对列入名录的项目进行政策和资金扶持。相关政策的相继出台，为演艺产业的快速成长构建了良好的发展环境。

　　演艺产业的良好发展环境催化舞台灯光市场的进一步繁荣。

　　2011年，建党九十周年大型中华红歌会响彻九州，大连国际服装节文艺晚会鼓励全民参与，老牌巨星巡回演唱会今年频频上演，加之国内接二连三举行的大型国际盛会如2010年上海世博、广州亚运的开闭幕式，2011深圳大运会开闭幕式，无一不给人呈演出美轮美奂的“灯光秀”，带来极大的震撼力，这推动并见证着国内舞台演出灯光的蓬勃发展。

　　（二）低碳经济—— LED 引发光源替代潮流

　　2010年9月，北京长安大戏院把舞台灯具全部更换成高效节能的LED灯具，并迎来了在LED舞台灯光照射下的首场京剧节目。这是北京市从舞台灯光入手，推动首都演出行业节能减排工作的实验性举措。“舞台剧场用LED灯具关键技术研究及应用示范”项目，是北京市科委2010年度科技计划重大项目之一。围绕北京市舞台艺术的发展需求，在北京市科委新材料发展中心的推动下，项目相关单位将科技创新服务于首都文化艺术和节能减排，攻克了适用于舞台和影视剧场的大功率LED舞台灯具关键技术，并形成了批量生产的能力。

　　我国政府在哥本哈根会议上承诺，到2020年将使国内单位生产总值二氧化碳排放量较2005年下降40%至45%。这意味着中国将要在“节能减排”上做出更大的努力。在低碳经济、节能环保的大背景下，我国LED产业发展迅速。今年作为我国“十二五”规划的开局之年，政府部门持续加大对LED产业扶持力度，并提高其发展目标。

　　市场调查发现，LED照明方面的需求也一直在增加，特别是在近年产品技术研发成果陆续诞生后，发光效率在不断地提升，整体的产品成本也有一定程度的下降，促使LED照明逐渐能有在主照明领域登场的实力，已经有越来越多可取代性灯泡、灯具使用LED当作光源。有调查显示，业内人士对LED替代传统照明的进度较为乐观。其中大部分人认为3年之内，LED照明灯具替代传统照明比例可达20%，而3-5年之内可达50%，而10年之后或可达80%。

　　广州许多舞台灯光企业已于2010年开始，逐步用LED光源取代以往的钨丝灯、卤素灯泡，LED光源替代潮流似乎势不可挡。

　　（三）3D时代——全息投影技术震撼来袭

　　2010年3月9日晚，日本一场名为“初音之日”的演唱会火爆异常，2500张演唱会门票在瞬间被抢购一空，演唱日当晚更有超过3万名忠实拥簇者通过付费网络直播观看了整场演唱会。这位名为“初音未来”的明星也一夜走红，而她竟然只是是一位看得见但摸不着的“虚拟人物”。这就是全息投影技术。

　　全息投影技术是近年来兴起的一种高科技技术，它是一种利用干涉和衍射远离纪录并再现物体真实的三维图像，可以说是应3D时代而来。该技术对传统的平面舞美审美形成了强烈的冲击，也带给了人们前所未有的感官感受。它突破了传统声、光、电的局限，空间成像色彩鲜明，对比度、清晰度都非常高，透视感、立体感也很强。在舞美中的应用，不仅可以产生立体的空中幻想，还可以使幻想与表演者产生互动，一起完成表演，产生令人震撼的演出效果。

　　如今，全息投影技术已经被广泛地应用到演出、展会、旅游、服务业、侦查等社会生活的各个方面。

　　（四）行业标准相继出台企业生产有“据”可依

　　由中国演艺设备技术协会演出场馆设备专业委员会负责起草的WH/T40-2011《舞台灯光系统工艺设计导则》、WH/T41-2011《舞台灯具通用技术条件》两项文化行业标准已由中华人民共和国文化部发布，于2011年6月1日起实施。

　　《舞台灯光系统工艺设计导则》对基本的镜框式舞台的灯光工艺设计和技术要求进行了原则性的阐述，适用于新建和改建剧场中舞台灯光系统的工艺设计。该标准将给予舞台灯光工艺设计人员一定的设计依据，也将会在设计观念和技术上有所引导，将对我国剧场建设水平的提高起到一定的作用。

　　《舞台灯具通用技术条件》是舞台灯具的综合性基础技术标准，该标准规定了部分类型舞台灯具的产品分类、技术要求、检验规则，以及标记、包装、运输及贮存方法等，对于规范灯光行业与提高国内舞台灯具技术水平等都有一定的指导意义。

　　2011年9月2日，《建筑照明设计标准》编制组成立。在北京召开的第一次会议上，主编单位就LED性能技术参数，(规定哪些性能参数及具体值)LPD扩项，LPD调整降低照明控制等4个问题分别进行的深入讨论。这些都将有利于完善建筑照明设计标准，也有利于规范半导体照明产品市场，便于指导工程设计单位应用LED照明产品，对半导体照明产业的发展也将起到积极的推动作用。据会议安排，2011年年底将完成征求意见稿，2012年上半年完成送审稿。

　　(四)舞台灯光设计新思路新技术

　　以2010年广州亚运会开幕式为例，LED光源成舞台灯光新宠。效果灯、电脑灯等的运用方式使灯光走上直接表现自我的道路，使灯具本身也是艺术欣赏的一部分。在灯光技术上，多以采用数字调光台进行数字调光;控制信号传输技术方面从模拟传输演变成网络传输，光纤传输，无线传输;调色技术上经历了贴色纸—数字换色器—电脑染色灯;网络双向传输信息反馈技术为现代大型灯光系统提供质的保证。在舞台灯光的视觉效果表现方面，开幕式注重场景化、造型立体化、内容剧情化，同时注入了节能环保的设计理念。此类变化在2011年的深圳大运会开闭幕式上同样得到了体现。2010~2011年我国首现或盛行的几大技术有：

　　灯光集中控制系统

　　现代的舞台灯光设计者对舞台灯光提出了一个新的管理理念，即把多台功能效果各异的数字灯光设备，譬如数字调光硅箱、数字换色器、电脑效果灯、电脑换色灯、数字烟机、数字泡泡机等连接起来由一部数字调光台控制，一位灯光师来控制。DMX512信号传输系统已经证明了该思路可行。其次，世界首套舞台灯光无人控制系统发布，此系统填补了国内空白，目前为国际领先。系统由电子音频识别系统，歌曲灯光程序对照数据库及时间轴程序编辑软件三部分构成，各部分之间相辅相成缺一不可。使用极为方便，随意点播歌曲，该系统随即识别音乐旋律，并调整相应类型相应效果的灯光来配合，且调整灯光配合鼓点闪动。

　　霓虹灯技术

　　有关技术人员发明了一种远距离安装的霓虹灯变压器，通过耐压500V的铜芯BV电源线的传送，变压器可以安装在距离灯管几十米甚至百米以外。这种技术有两个最大的特点：一、可以将变压器集中安装在后台便于监控的地方，万一在演出霓虹灯变压器出现故障，可以在很短时间内更换;二、当万一某一支灯管出现故障不亮时，其他灯管仍能点亮。运用这种技术，霓虹灯在舞台的应用得到了更高的保障。

　　高频无极灯技术

　　以往的高频无极灯耦合器在灯泡腔体内热量太大，造成灯的功率无法高过165W;2.65MHz的振荡频率，电磁兼容性指标较难通过;理论上无极灯的寿命大于6万小时，但电解电容制约了整灯的寿命。而目前，已能通过改变无极灯的电源，采用磁性滤波组件来抑制和消除传导干扰，摒弃使用电解电容等方法克服以上种种难题，使无极灯突破发展瓶颈，向更高领域迈出了重要一步。

　　舞台灯光行业发展趋势预测

　　随着我国文化演艺事业的日渐昌盛和国内厂家日臻完善的技术创新与发展，中国的舞台灯光行业获得蓬勃发展。据不完全统计，国内舞台灯光生产厂家有三百余家，主要分布在广东地区，约占全国总量的70%-80%。2011年8月，中国演艺设备技术协会在广东开展了专业灯光领域的技术报告会。专家们普遍认为，国内灯光企业近几年的发展很快，在灯具的数量品种、性能功能、制造工艺、质量水平及检测手段等方面都取得了很大进步，但也存在部分企业产品功能定位不清晰、盲目生产等值得关注的问题。

　　(一)知识产权意识缺失 价格优势不再明显

　　专业灯光技术壁垒较低。

　　其主要元件是电脑灯，按照客户不同要求进行组装即可。技术与国外灯光技术基本持平，因此前些年我国灯光出口方面得益于劳动力充足低廉、原材料便宜等形势大好。但随着世界经济一体化进程的加速发展，我们必然会面临国际技术壁垒、产品专利保护、市场规则不断完善等问题的挑战，这样会对一些研发技术薄弱以及自已靠模仿甚至抄袭的企业来说，发展将是举步维艰，灯光业的标准化、自有知识产权、核心竞争技术、民族品牌已成为行内最迫切的话题之一。

　　另一方面，历经金融危机、通货膨胀的重挫后，舞台灯光行业价格优势不再明显。原材料价格上涨、劳动力成本上升使得生产制造成本上涨了20%左右，但在成本普涨20%的情况下，产品销售价格却难以达到20%增幅。这一方面迫使我国灯光出口型企业由劳动密集型向技术密集型、知识密集型转变。出口国家也面临一些调整。

　　(二)企业自觉担负环保责任 “绿色舞台”对LED提出新要求

　　国家乃至整个社会对环保的极大关注，使得越来越多的企业投入到低碳环保的潮流中来，他们一方面改进设备，提高生产管理、减少资源浪费，力保灯光产品的质量和稳定性。另一方面，利用LED光源替代原有的高功率灯泡，并就LED灯光产品符合舞台演出进行技术攻关。

　　LED作为绿色光源具备理高效、节能、安全及完美演绎于一体等优势。但作为舞台光源，完善的舞台照明功能和性能是最重要的。LED在这些方面还存在一些难题需要攻克。LED的标定寿命是5万小时，能使用到标定寿命的灯具比较少见，处理不好光会衰减得很快。与普通照明灯具光固定分布不同，舞台灯具的光是可变的，可以调整，体现在光强的分布、光斑的形状跟颜色上。同时还要有良好的显色性，合适、稳定的色温，良好的一致性等。

　　由于LED进入舞台灯光领域的时间不长，只有舞台灯光的使用者及少部分厂家关注，以往的关注点及相关测量数据多集中在白光部分，对于彩光没有涉及，也没有出台一个统一的衡量标准。

　　在光度测量仪中，LED表现得并不是很好。舞台灯具光有光测参数还不够，还要有主观的评价，要有经验的灯光师对光效有主观的评价，包括光的均匀度、光边缘的色差、成像的变形等指标。在LED应用于舞台灯效时，需要服从灯光师的安排，使技术为效果服务，这是舞台这一特殊场合对于LED提出的新要求。

　　(三)灯光技术与艺术结合 企业掌握产品应用技术成必然趋势

　　随着科学的进步和发展，灯光已不再单纯起照明的作用。无论是剧场舞台灯光还是各种展示或露天演出舞台灯光都发生了翻天覆地的变化，舞台灯光设计和操作已渐渐地从纯技术性的工作转变为技术与艺术相结合的工作。

　　关于灯光设计的计算机软件将会继续发展，最终将允许设计者以一种完全艺术化的“互动”方式来主导他的“视觉的”技术。现在的照明软件给设计者提供的只是设计、绘画和文书工作的协助。未来的设计软件将能够使用“触觉屏”和“语音识别”功能。舞台照明系统的智能控制已经初见端倪。

　　与舞台灯光技术发展并驾齐驱的是企业舞台产品应用技术的增长，国内一些大型企业已经在参与的相关工程中积累灯光产品应用经验。

　　他们能根据舞台要求的不同场景来设计灯光控制、特效设备及效果监控系统方案，这已经超越了单纯销售产品的旧思路。选择与演出方共同来完成一台晚会的灯光设计方案，提供设计思路、并给予服务技术支持无疑成为企业竞标过程中，除产品以外的另一给力筹码。当然，这对企业的实力是一个大考验，不仅要具备质量稳定可靠的产品，还对设计、现场操控人员的高素质提出要求。

　　(四)舞台灯光全面数字化时代到来 电脑灯光市场需求将逐年增长

　　随着数字化技术在各行各业的迅猛发展，专业舞台灯光领域也将逐步跨进全面数字化的时代。目前国内大型的户外演出活动：如广场晚会、大中型的个人演唱会及室内的大中型舞台剧(包括演播厅)所用的专业灯光器材，如数字调光台、电脑灯控制中、数字硅箱、电脑效果灯、电脑换色灯、追光灯电脑换色器、激光灯等，绝大多数都采用了数字化控制。

　　当前，电脑灯技术正处于数字化、网络化时代，用户在安全性、稳定性、扩展性以及使用方便性的需求也日益提高，便携式、多功能、智能化、信息管理的提供集成已成为用户的追求和首选。在演播室内或演出场所可以把所有的灯光操作控制设备通过网络工作站与受控设备连接在一起。采用TCP/IP以太网网络技术，或采用TCP/IP以太网与传统的DMX控制技术相结合的方式，来控制整个灯光系统。

　　网络化灯具、网络化控制设备、网络化管理软件、自动报警系统、多网合一、声光电同步等技术在国内、外近期一些大型项目中的成功应用为专业灯光企业带来新的商机。国内专业电脑灯光市场，需求仍会呈逐年增长趋势。

　　(五)全息投影技术将成为未来舞台“新宠”

　　随着科技发展，消费者对显示效果要求的提升尤其突出。全息投影技术强烈的空间感和透视感是这种技术最吸引人的地方。它有望成为超越目前3D技术的终极显示解决方案。除在立体电影、电视、展示、酒吧和KTV等娱乐应用外，全息投影技术还可在显微术、干涉度量学、投影光刻、军事侦察监视、水下探测等等社会多个方面，其发展前景无疑非常可观。

　　纵观舞台历史，舞台演出的成功无不融合着科技的进步。人类从留声机、唱片、收音机的时代过渡到MV、电视、网络时代，而今的舞台技术，已经能够通过虚实结合的方法，让无法到场的人与真实演员共同演出，这一切都要归功于科技的魅力。全息投影技术对传统舞台声光电技术的颠覆，及其带给人们的梦幻立体感受，犹如LED显示屏在舞台的广泛应用一样，其也必将成为未来几年灯光舞美技术界的“新宠儿”。

　　(六)高端技术研发落后于国际水平 校企合作成人才引进渠道

　　舞台灯光技术门槛较低，想要进入该领域并没有太强的技术要求。我国从事舞台灯光的研发型企业大多是中小企业，目前绝大部分企业在做的事情还是停留在模仿层面，并没有掌握到核心的技术。当前作为潮流而被热捧的LED技术也是从国外发端的，核心技术、工艺和相关的规则都被国外企业掌控，有很严格的技术壁垒和专利交叉协议，中国企业要开发相关技术需要大量的人力、物力和资源，没有核心技术在手上是中国专业灯光企业的软肋。中国企业现在做得更多的还是追赶国际一流厂商，他们是规则制定方，而中国企业只是参与者。

　　要改变这种困境，首先还得从根本的“人才”抓起。可喜的是我国许多企业已经开始重视技术人才的引进和培养。2010年末，安徽省“2011届安徽省艺术类毕业生就业市场”开市，除歌舞剧院等传统用人单位之外，知名企业异军突起成为“揽才大户”。从用人单位提供的就业岗位看，除了舞蹈、音乐等专业的毕业生外，很多单位对舞台美术布景设计、灯光和音响调控、场务和舞台监督、票务等方面的人才需求都比较大。许多企业不仅争相挑选人才，还与院校签订共建实训基地协议，将今后的校企合作制度化。