灯光总设计师为您剖析「2019世园会开幕式」

　　4月28日，2019中国北京世界园艺博览会开幕式圆满召开。这场视觉大秀是如何打造出来的?现在，就由开幕式灯光总设计马博为大家深度剖析。

　　文/马博

　　2019世园会开幕式包括仪式部分和文艺演出《美丽的家园》。

　　演出由八个篇章组成，分别是：

　　一、天水之泽—《心底的天籁》

　　二、生命之源—《绮丽的田园》

　　三、中国之韵—《东方的墨韵》

　　四、多彩之国—《彩翼的国度》

　　五、梦中之镜—《月影的深情》

　　六、心灵之舞—《彩蝶的虹桥》

　　七、丝路之炫—《绵长的芬芳》

　　八、世园之心—《美丽的家园》

　　在这场演出中有幸能够在总导演沙晓岚老师的带领下，与前辈于福申老师共同担任灯光总设计工作，在此特别感谢沙老师老师的信任，及两位老师的悉心关照。

总导演沙晓岚(左一)与灯光总设计马博(右一)

灯光总设计于福申（图中）与灯光制作锋尚团队

　　从2018年8月的第一次现场踏勘，到2019年3月初的现场驻扎，再到2019年4月28日的开幕演出，和于福申老师一起对灯光方案不断的完善，反复的推敲。

　　面对总导演沙晓岚老师，相信每一位灯光设计师的自信与笃定都会有着微妙的变化，总会觉得还没能达到灯光设计的极致，每时每刻的都在问自己还能否调的再美一些。

　　尝试通过各种方法包括明暗、冷暖、光位、光质等等灯光元素明显的处理加上微妙的点缀，不断的完善心中那幅完美的“画卷”，筑造那座美丽的家园。

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灯光创作的主题特色

　　对于设计师来说，每一个作品都有其不可替代的唯一性，而我们所做的就是把这唯一性的元素放大到极致，从而形成无可替代的艺术品。

　　而这部作品最大的特点也是依附着北京世界园艺博览会“绿色生活,美丽家园”的主题，独具特色的表演空间置身于林间湖畔(妫汭湖)，远处有小岛楼阁(青扬州和永宁阁)。

　　在这个环境下要将林间湖畔的美景，时而渲染的波澜壮阔，时而勾勒的曲径通幽。这也是总导演沙晓岚对灯光设计提出的要求：要把妫汭湖区域林间湖畔的美景用光“画出”美轮美奂意境非凡的一副画卷。

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灯光方案的组成部分

　　本次演出的灯光由四个主要部分组成：一、观众区域领导人的照明灯光;二、是舞台表演区域的灯光;三、妫汭湖周边的环境灯光及景观建筑照明;四、威压塔区可移动的数控飞灯。

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灯光方案的实施细节

　　观众席顶棚区域承载着仪式部分国家领导人、各国元首的照明及文艺晚会表演的面光。需要考虑的因素必须全面。其建筑造型鸟瞰为一个蝴蝶的翅膀，由中国建筑设计研究院给出可以承重的位置与载荷数据，我们必须在规定的区域及安全的承重范围里来完成灯位的布局。

　　在不规则的“蝴蝶翅膀”下，做了三道面光，在规定的承重范围内尽可能的把面光角度及灯具的分配做到最合理。确保其在功能性及艺术性上都能兼顾。

　　舞台区域灯光的一是舞台上有29根可升高7米的圆形升降柱，在舞台两侧的18根升降柱上，各安装了一台三合一电脑灯，升降柱本身在运用的同时，上面的电脑灯也在运动着，从而增加了一个视觉效果效果，也可以在升降柱升起后做舞台表演区的逆光来使用。二是舞台最后区台面上，同样也坐放着一排三合一电脑灯，配合节目表演效果使用。

　　环湖区域灯光由两部分组成。一部分是我们设计方案中的舞台灯具，包括延妫汭湖岸线，每两米摆放一台光束电脑灯，用光在空中勾勒出妫汭湖的外形。沿湖岸边的树木下方安装Led染色灯，对树木进行染色，与此同时使用了10万米的RGBLED串灯对每一颗树进行装饰，颜色可调。

　　其中最高的树木可达30多米，每一颗都有着串灯都装饰。同时视觉总设计吕天直老师在湖面上安装了八千多只可变色调节的水下灯，在视觉上把灯光在湖中的盲点给饱满了起来，这些水下灯的控制也接入到了灯光控台，并调和相应的色调及部分效果配合节目演出。

　　另一个重要的组成部分是湖边的景观照明、园区内的建筑照明及部分园区外部的市政路灯照明。这是一个相当庞大的系统，为此协调世园局领导成立开幕式景观照明指挥部，将涉及到的各单位纳入导演组灯光部门统一指挥，建立了一个新的景观控制系统并将控制终端安置在来我们灯控室内。

　　这样一来，我们将破坏画面的“杂光”选择性的关闭，部分灯光通过调节亮度色调来丰富画面层次，根据我们的要求作出不同颜色场景来配合我们的色调，用景观灯光控制系统不断的熟悉排练来配合整体演出。

　　威亚塔区域灯光。首先是威亚悬挂两排可上下左右移动的两排数控无线飞灯，共计72台，在空中形成一种新颖的视觉效果。然后是湖岸两侧威亚塔上安装58台BSW三合一电脑灯，一部分做舞台表演区的侧逆光，一部分对树木的树冠进行高光点染。

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仪式部分的细节处理

　　仪式部分环节的灯光处理也是经过了反复的推敲和论证。其中最重要的是两个部分。一是观众席主席台的面光。在此挑选了高品质的观众灯，Ra为97、R9为95的EK-ORB300 LED观众灯，由于顶棚颜色为浅色，特意定制的白色外形灯具，使整体视觉保持美观。再加上筑梦Dream1400PF对重要区域进行补光，整个观众席区从拍摄到现场视觉都做到了很好的舒适度。

　　二是舞台上演讲台的灯光处理。演讲台上有四只麦克风，灯光要做到演讲台面的演讲稿上不能有麦克风的影子。灯光运用了Dream1400切割电脑灯的特性，把一道和三道面光中间的灯下切片切在演讲台麦克风上方，光区避开麦克风，然后每道面光两侧，中间和两边各选2台灯，相互的叠加，在丰富人物的立体感的同时，消弱演讲稿上的影子。

副总导演孟可（左一）与灯光总设计马博（右一）

　　在这还要特别感谢音响总设计马昕老师，演讲台上一共四只麦克风位置，马昕老师将其中两个麦克风的位置，让给了外形为麦克风实则下方为灯光的道具麦克风，这也很大一部分的削弱了演讲台上的影子，保障了每一位领导人看演讲稿的舒适度。

　　左起：灯光总设计马博、音响总设计马昕、舞台监督牧元吉、仪式部分导演宁博芳

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文艺演出的灯光语汇

——八福画卷的勾勒点染

　　根据晚会的八个篇章，我们用光来将湖边的整个环境调为湖蓝、深蓝、绿色、浅绿、橙色、金色、粉色、紫色八种色调。每一个画面有意的避免了纯色的使用，都是运用了RGBW、CMY调和而成，运用灯光勾画出了八幅画面，来对应不同节目的视觉特质。

　　当然节目中也会穿插使用个别色调来烘托表演及音乐的节奏。使每个节目的性格是有着独特的视觉符号。如用湖蓝色来描绘《心底的天籁》;用绿色来勾勒《绮丽的田园》;用深蓝与浅绿色的结合点染《东方的墨韵》;橙色、湖蓝、深蓝、金色、紫色五种视觉感受来对应《彩翼的国度》五个大洲的不同文化;用金色就像丝绸之路上的一缕阳光照射着《绵长的芬芳》;色彩斑斓的色调配合梦幻的紫色渲染着我们《美丽的家园》。

　　每一幅画面都是由多种灯具对湖边树木进行勾染而出，包括地下的LED单头染色灯、LED双排染色灯、树干的LED串灯、景观照明灯地投灯、岸边的光束电脑灯、威压塔上的三合一电脑灯。

　　每一只灯具都有着独立的地址码，都是根据构图的需求单独对某一只灯或一小组灯进行调节，包括明暗、冷暖的控制，根据光位、光质的特点进行暗部与高光的过度。从整体画面的明暗冷暖处理，再到每一个局部进行微妙的点缀，不断的推敲，反复的打磨，最终才完成了这八种不同色调的画卷。

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电影照明与舞台灯光的相辅相成

　　因考虑到文艺晚会的成片留存，在力保现场直播现场效果的同时，总导演沙晓岚老师特请央视导演团队为单个人物镜头及个别特写进行单机拍摄，所以本次文艺演出也是用到了一部分电影照明类灯具。

　　电影照明类灯具，首先最大的特点是其灵活性。可以针对某一个特殊镜头进行面光、逆光、侧光的灵活调整，这点是舞台灯具所不具备的，舞台灯具的系统决定其灯位还是相对固定化的。其最大的特性就是柔和的光质，这一点与舞台灯具的光影质感形成了互补性。

　　其次是电影照明灯具光质的柔和性。舞台灯具处理光质的方法是增加雾化片或柔光纸，即便是这样投射物体影子依然显得“很重”，而影视灯具的本身光质就是柔和的，再加上白色的柔光灯罩，每一个画面都显得非常柔和干净，有一些电视画面恰恰需要的是这种柔和、干净。这对电视画面而言无疑是一个很好的选择。

　　我们并不是一味地追求电影照明的“无影感”，也使用了戏剧感极强的“光影感”。在我们前期对基础光的过程中，我们把威亚塔立面的一组灯来做侧逆光，恰巧舞台机械的升降柱在做升降调试，侧逆光穿过上下流动的升降柱，在舞台上形成一道道流动的影子。

　　一眼就被总导演沙晓岚老师“盯住”了：“这个光影感非常棒!戏剧感很强!要保留!而且要用的合理，增强节目的观演感。”

　　经过跟沙老师一起推敲节目特质，最后我们用在了在第四篇章的一段探戈舞段中，舞台上起起伏伏的影子，伴随着LED升降柱上的路灯画面，舞者们仿佛在阿根廷的街头与光影共舞。

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数控飞灯的空间点缀

　　演出中同时运用了浩洋G25数控“飞灯”的造型及运动方式。由于要把大部分的承重留给控制吊装的网幕，所以“飞灯”只保留了两排，数量共72台。在与威压总设计谢永伟反复的测试与细节的完善后，我们并不是每个篇章都在使用，选择性的使用在了部分节目，通过不同的造型及运动轨迹来丰富视觉元素。

　　如第一篇章天水之泽—《心底的天籁》的童声合唱，运用两边各36台灯，拼合而成了四只飞动的鸟儿，伴随着天籁之声玲珑的飞翔在天空之中。在第五篇章梦中之镜—《月影的深情》，配合着小河潺潺的水声，由左向右逐一亮起，犹如画笔一般在空中勾勒出两座小桥，再加上湖面的倒影，含蓄的传递着阿哥阿妹的情意绵绵。在第七篇章丝路之炫—《绵长的芬芳》，空中两侧的飞灯形成了一道流动的丝路，随着音乐的旋律上下波动，宛如丝绸之路上的一缕阳光。

　　当演出进行到第八篇章的高潮，焰火设计蔡灿煌老师的作品压轴登场，灯光有意识的压暗了部分灯光，将视觉留给焰火，一场人文气质的焰火在空中形成一道亮丽的风景，将整场晚会推向高潮。

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灯光设计的点滴感悟

　　最终完美的呈现都是在创作中点点滴滴细节的积累，这次和于福申老师一起共同完成了总导演沙晓岚老师的分配的任务，也在两位老师身上学到了很多。

　　包括在前期方案上于老师对整体灯光方案的规划指导，在排练过程中总导演沙晓岚老师不断的对视频画面和灯光色调进行统一和反差的尝试，对每一个篇章节目特质的把控。这个漫长的创作期间，常常会想起沙晓岚老师讲过的一句话：

　　“优秀的设计师需要有种韧劲儿，要不怕吃苦。天天熬通宵调出来的光，肯定比只用两个小时调出来的光要好。灯光是需要不断的尝试反复的对比，才会做出好的作品。”

　　整个主创团队齐心协力，共同“建造”了这座“美丽的家园”。

　　包括在总导演沙晓岚老师及总制作人李丹阳先生的协助下，成立了景观照明指挥部，完成了环湖区整体景观照明的统一控制;为了使环湖东侧画面饱满，制作人高颖女士协调世园局种树丰富画面;下场口的几棵树挡住了后区的景色，副总导演孟可协调移树;升旗仪式为了隐藏灯光通过旗手的影子，副总导演高燕协调把升旗台浅灰色的立面涂成黑色。

　　为了增加视觉空间的饱满，视觉总设计吕天直在湖面水下安装了八千多只LED水下灯，使整个航拍画面饱满立体;在音响总设计马昕的帮助下，削弱了演讲台上麦克风的影子;威压总设计谢永伟不断的优化每一个“飞灯”造型;执行导演苏宁不断精确演员队形表演区域，使灯光精准的切掉多余的光区;在导播台旁反复的推敲每一机位镜头中的灯光的方向、光比的合理性……

　　完成本次演出最大的感触就是一名优秀的灯光设计需要有舞台剧情感的细腻、电视录制数剧的严谨、实景演出视觉的震撼、大型活动现场综合的把控。也许某些部分还有很大提升的空间，但在这条“光路”上继续坚持努力前行。

　　主创及演职人员名单

　　总策化：王宁、王红

　　策划：郑登文、尹培彦、陈冬、周剑平

　　总协调：庞微、叶大华、周卫民

　　协调：明子琪、刘贵民、张洪义

　　总导演：沙晓岚

　　艺术顾问：陈维亚、蔡国强、赵东鸣、邓少辉、易立明

　　总制作人：李丹阳

　　执行总制作人：高颖

　　副总导演：孟可、高燕

　　音乐总监：陈其钢

　　总撰稿：吕媛

　　视觉总设计：吕天直

　　音乐总设计：吴军

　　视频总设计：杨骞、隋洪业、于雪冬

　　灯光总设计：于福申、马博

　　音响总设计：马昕

　　威亚总设计：谢永伟

　　机械舞台总设计：温庆林

　　大屏幕总设计：黄贵江

　　服装总设计：黄宝荣

　　主要演员服装设计：许建树

　　造型总设计：莽珊珊

　　烟花总设计：蔡灿煌

　　舞蹈总监：吴佳易、王亚彬

　　舞台监督：牧元吉、邵勇、程谡

马博

　　毕业于中央戏剧学院舞台美术系灯光设计专业。入选中国第三届舞台美术展十佳优秀青年灯光设计师，荣获灯光荣誉奖。