大型晚会中音响系统的设计

　　音响设备 是大型晚会中不可或缺的重要组成部分，它是通过音响技术手段展现给观众的听觉艺术。文章依据笔者实践经验，以晚会音响系统的设计为主线，就整个音乐系统论述了拾音系统、回放系统、调音系统、返听系统以及扩声系统的设计要点，并指出了应注意的问题。在各式各样的文化活动中，大型晚会是最受广大市民欢迎的一种形式，也是重大节日或纪念日必不可少的一种庆贺形式。音响设备是晚会舞台气氛中一个不可缺少的重要组成部分之一，实践证明，设计好一台大型晚会的音响系统是晚会顺利、成功演出的基础。同样的音响设备和声场环境，不同的音响师调出的声音效果可能相差很大，这就对晚会音响系统的设计提出了更高的要求。如何合理的设计音响系统、提高晚会演出艺术效果也就成了我们音乐调控人员们共同关注的问题。下面，笔者就现代大型晚会的音响系统设计谈一些具体看法。

　　一、拾音系统设计

　　对于一个音响系统而言，拾音是将舞台上的音乐声由声能转换成电能的首要环节，这一环节由多个元素组合而成拾音系统。拾音系统设计的成功与否，对整个音响系统最终输出的声音质量具有决定性的作用。大型晚会的拾音方式有以下三类，针对不同类别进行设计是获得拾音质量的保证。

　　1、声学类乐器的拾音。通常根据不同的乐器类型采用不同的传声器来进行拾音，如中低频能量较多、声压级较大的乐器，通常使用大振膜的动圈式传声器，中高频能量较多、声压级较小的乐器，通常使用小振膜的电容式传声器等等。演出时对声学乐器现场拾音时，为了避免声反馈的发生，多会采用近距离拾音，以获得有效最大增益。同时，为了缓解串音带来的不利影响，在条件允许的情况下，还会将一些声能较大和声能较小的乐器尽量分开安排位置，以获得较高的声隔离度。

　　2、电声类乐器的拾音。通常使用直接拾取线路电平信号的方法来拾音。专业的电钢琴、合成器等乐器通常支持平衡线路信号输出，拾音只需注意信号输入输出端的接口及阻抗匹配即可。而自带拾音器的乐器通常都是高阻抗非平衡输出，因此必须通过专用的DI盒将信号转换为低阻抗平衡信号后方可进行传输，以有效避免传输途中外界电磁干扰对其产生的不利影响。

　　3、混合类乐器的拾音。所谓混合类乐器，是指既能输出声能信号，又能输出电信号的乐器，典型的例子是电吉他。专业的电吉他通常会配有吉他专用音箱，对吉他本身的音色具有一定的美化功能。直接线路传输的吉他音频信号纯净、清晰，但缺少了电吉他特有的真实感和空间感，而通过吉他专用音箱美化修饰后的音频信号则丰满、温暖，却又缺少了吉他音色本身的细节。因此，通常会使用直接拾取线路信号的同时再使用传声器拾取吉他音箱回放信号，并将获得的两种信号按照不同比例进行混合的方法，以获得音色更为丰富的电吉他音色。

　　二、回放系统设计

　　目前现场回放最安全的方式应属专用硬盘式播放器，音乐素材通过1：1实时录制的方式导入播放器，便于发现音乐中存在的任何问题，演出时可以自定义多个快捷键，在安全和操控便捷方面都具有很大优势，但是其缺点也较为明显，首先是价格昂贵，其次是音频修改较为不便。而随着计算机技术的不断发展与成熟，使用计算机软件进行回放也逐渐成为标准。计算机的稳定性在逐年提高，各类播放控制软件的功能也日渐强大，可以直观的查看音频文件的相关信息并可随时修改，具有硬盘播放器不具有的优势。

　　即便回放系统的稳定性逐年提高，设计一套备份回放系统仍然很有必要。通常会使用两套回放系统同时播放相同的音频素材，其中备份系统处于哑音状态，一旦主回放系统出现问题，可以迅速切换到备份回放系统，确保演出的正常进行。

　　三、调音系统设计

　　调音系统是整个音响系统中的中枢环节。不同的节目类型对各自的调音有着不同的要求，调音系统的设计是否合理以及调音人员能否迅速作出判断与反应，直接影响到最终的声音是否能够实现节目本身的审美诉求。调音系统设计应注意以下几个方面：(1)音量比例调节。音量的平衡是电声重放是否合格的基本指标。只要同时存在两个(组)以上的声源信号，就需要调节音量的比例。(2)音色美化。对音色的适当美化也是音响系统的重要功能之一，主要通过调音台上自带的参量均衡器来进行，也可通过通道的Insert插入功能来外接均衡器或综合处理器来实现。(3)声场设计。演出现场通常采用超近距离拾音，拾取到的声音以直达声为主，反射声或者环境声所占比例很小。为了使观众听到的声音更加接近于平时的听音习惯，必须要针对拾取到的声音重新设计声场空间。(4)动态处理。现场演出时传声器和声源的距离经常发生变化，歌手或者乐手的表演力度也很难完全按照期望进行控制，这些都将导致声音产生一些不希望的强弱变化，为了使声音强弱更加平稳，经常需要进行动态处理，常用的动态处理设备是压缩器。

　　四、返听系统设计

　　返听系统是针对台上歌手的音响设计。早期的舞台返听系统主要通过返听扬声器 来实现，弊端主要包括容易导致产生声反馈，并且返听扬声器的声音串入舞台上的传声器中后会降低其拾音的清晰度，干扰严重等。

　　五、扩声系统设计

　　台下的观众听的声音主要来自音响的扩声系统 ，扩声系统的设计主要要考虑如下几个因素。

　　1、频率响应范围

　　音响系统的频率响应范围都需要能够比较完整的包含音乐节目的频率范围。大型晚会的演出形式包罗万象，既可能会有西洋交响乐，有可能有民族管弦乐，流行电声乐也是屡见不鲜。因此以频率范围较为宽的交响乐队为例，音域最低的乐器为低音大管，其最低音可以达到大字二组的F(F2)，基音频率可低至43.6赫兹;音域最高的乐器为短笛，其最高音可以达到小字五组的c(c5)，基音频率可高至3.9千赫兹，其第三倍音的频率就已经接近16千赫兹。为了能够真实的还原出乐队自身的音色，通常会将音响系统的频率响应范围控制在50赫兹至18千赫兹。

　　对于流行音乐而言，低音乐器如电贝司、底鼓在乐队中所占的比重会更大，而且频率下限会比交响乐队更低，因此通常会更加注重音响系统对25-80赫兹这一超低频段的频率响应能力。同时，考虑到流行音乐的听众多为年轻人，对音响的听感力度要求较其他观众更高，因此经常会对超低频段进行一定的提升，以获得较强的所谓的“现场感”。

　　2、声压级控制

　　不同的音乐类型需要不同的声压级。摇滚乐的最大声压级可达110分贝以上，流行音乐声压级为95-105分贝，语言类节目的声压级只需要75-85分贝，这意味着大型晚会中的语言类节目的响度不能做到和音乐类的响度相同，否则会失去其自然平衡。音响设计者还必须考虑到声音的衰减特性，即听众和扬声器的距离每增加一倍，声压级就会减少6分贝，必须在设计的时候针对不同区域的观众给予一定的音响功率补偿，保证尽量多的听众能得到足够的声压级。

　　3、扬声器系统的构成

　　主扬声器系统。在整个音响系统中，通常都会有一套主要的扬声器系统，负责整场演出的音响回放主要工作。早期主扬声器系统通常采用L-R左右双声道系统，现在大多数都采用L-C-R左中右三声道系统。双声道系统的缺点是中间前区的听众会觉得声音来自两边的扬声器，两边区域的听众会觉得声音来自某一边的扬声器，导致声像定位不准。而三声道系统则通过增加一个中置声道，为中间区域的听众提供了清晰地声像定位，也为两边的观众拓展了最佳听音区域。

　　补声扬声器系统。由于主扬声器通常采用吊装的方式，对于池座前排的听众来说，会产生“演员在舞台上，声音却从头顶上传来”的现象，听感上不自然。

　　六、结语

　　综上所述，音响系统设计是一项复杂的系统工程，调音也并不是简单地开关机、按旋钮就可以完成的。要想合理的设计出音响系统方案，音乐调控人员必须要具备综合的技术能力和文化艺术素质，掌握各种类型的声音和各种应用场合下的设备调整和使用技巧，全神贯注地对音乐进行控制，把握好演出的时间，在每个细节上做好及时的调校，充分发挥舞台音响设备的性能，保证演出的流畅度和演出效果，进而保证晚会节目的顺利开展，并取得预想效果，更好地实现晚会创办的意义和价值。