戏剧舞台音响设备效果的设计和录制方法

　　戏剧是声音的艺术，它将音乐、言语和音效融合升华，呈现了戏剧的艺术效果。其中，音响设备可谓重中之重，掌握好音响效果的设计与录制，是做好戏剧的重要条件。本文结合实践，分析了音响设备的重要性及其设计和录制方法，阐明了后期处理的要点。

　　艺术呈现的介质五花八门，戏剧的基础是声音，结合动作、舞蹈等形式，达到叙事的目的。想要彰显艺术魅力，需要与观赏者产生情感的共鸣。作为戏剧艺术形式的核心因素，舞台音响 效果在表演中起着反映故事情景、人物动作等重要作用，使观众如临其境，进一步理解艺术的内涵，因此，要求舞台音响效果自然逼真，做到恰如其分。

　　一、舞台音响效果简述与分类

　　舞台音响效果由动作效果和环境音响两个方面组成，它能展现故事的背景，人物的对话、动作等，引导观众的思维融入场景，更深地理解艺术内涵。舞台音响效果可以分为有音源音响和无音源音响两大类;由于录制方式不同，又有同期、后期之分。

　　二、舞台音响效果的设计方案、录制方法

　　(一)前期设计和录制要求

　　音效设计的过程中，要迎合剧情的发展，合理进行安排，录音师要做好前期准备工作，在录音脚本上做好标注，并随着剧情发展及时妥善作出调整。想要真正将音效设计做好，录音师要有过硬的专业水平，还要有丰富的经验积累和创新能力。类似电影拍摄中，摄像师操控镜头拍出远景、近景等镜头，录音师的工作性质也是如此，通过对音效的设计为受众呈现剧情。音效设计与电影设计，虽表现形式不同，但目的都是推进剧情发展，带给观众艺术感受。

　　(二)设计方案和录制方法

　　1.同步录音方法

　　剧情中的简单的表演一般都用这种录音方法，如一边录音一边翻书，动作简单，幅度较小，对演员的录音不产生影响，同时能做到自然流畅。实际录制时，多是离话筒一尺范围左右，演员一边录音一边做出相应的动作，动效话筒会同时收录演员与动作的声音。在有小规模群众演出的情况下，也多使用同步录音法，这会便于主演和群众演员之间的互动，渲染场面的氛围。但需要把握好主演与群众演员的位置对应，群众演员的距离、声音的大小、声音发出的方向等，都会影响声音收录的层次感和立体感。

　　2.同期分轨录音方法

　　在复杂的场景中多采用同期分轨法，同时，主演的动作幅度一旦过大，会影响主演与话筒的偏离，这种情况下也要采用此方法。这种录音方法有利于主演注意力的集中，减少外界的影响，额外的声音表演则由动效师来完成。动效师会根据剧情，利用相关道具，与主演同步做出动作，发出声响，会有单独的动效话筒记录其动作的声音，为了保证录制效果，两个话筒的设计会相对背向。

　　同期分轨录音的方法，避免了演员因动作不当，影响录音效果这种事故的发生，动效师专门作出的音效也更贴合氛围，增加场景真实性的同时，素材的分开便于后期做出调整。

　　3.素材导入法

　　音效光碟内容广泛，自然环境社会人文、工业生产等都包含其中，对于江河湖海的水流声、田间山林动物的叫声、大街小巷的叫卖声等，采集这类音效费时费力，且有一定的难度。这时素材光碟的重要性就凸显出来了，只需要用CD机播放，或者用EAC导入素材，直接录入相应音轨就可以了。随着互联网的迅速发展，网上的素材更是方便下载使用。

　　4.外采录入法

　　音效素材不是万能的，当剧目中需要特定的音效，而录音棚录制和音效素材都无法满足这一需求时，就需要应用外采录音的方法。外采录制中会有很多不确定因素，尤其风和人的影响，录制时要确保做好防范措施，避免声音失真。

　　三、音效的后期处理

　　(一)把握整体

　　音效服务于剧情，是为了展现剧情而存在的，因而音效的设计需要结合整体环境而作出调整，音效要符合剧情的环境背景，贴合实际，力求自然真实，绝对不能出现音效与配音脱轨的现象。同时，音效的制作不能本末倒置，语言的清晰永远是第一标准，音效的改动不能影响语言表达的清晰度。音效的运用要合理，在戏剧中适当地、有节奏地插入音效，会有抛砖引玉之奇效。

　　(二)细化处理

　　要做到音响效果与剧情结合，需要进一步处理部分音效，如外采录制的和素材的音效，常常不能完全贴合剧情环境，对这方面的处理通常重视音质的细微调整，需要借助音频软件等不断调控测试，以保证音效能适应剧情需要。

　　(三)烘托关键

　　在关键剧情中，如同加重语气一样对重点音效做特殊处理，加强对情绪的渲染，有助于强化戏剧所要表达的情感思想，加深受众的印象，引起受众产生共鸣。

　　四、结束语

　　艺术来源于生活，不管是音效的设计还是音效的录制，都必须贴合实际，力求做出最真实的效果。同时艺术高于生活，所以音效的制作要精益求精，保证其艺术观赏性，要服务于剧情，服务于艺术。把握好音效的定位，要求录音师有着丰富的阅历、过硬的工作能力以及对艺术的热忱与忠诚。做好音效，才能与表演相结合，演绎艺术的瑰丽。