“沉浸式”赋能文博产业发展，迎来视觉新变革

　　【投影之窗沉浸式应用专题】近年来，“沉浸式”光影空间是文博界一大热点，不仅创造独特的感知体验，更融入多元文化场景，让博物馆、艺术展以及各种业态不断进化。随着影像科技发展，“沉浸式”也在持续革新。本篇文章从概念源头开始，梳理它的兴起之路，聚焦视觉呈现趋势。

　　从源头认识“沉浸”

　　沉浸(immersion)这个术语本义是物体被水浸没，引申为人在空间中的认知感觉，而过程分为递进的三个层次——接触（engagement）、专注（engrossment）和完全沉浸（total immersion） 。从古至今，人类从未停止过对“沉浸”的向往与追求，包括文学、音乐、游戏甚至学习过程中。

　　在艺术呈现范畴中，“沉浸”尤为受到重视。很早以前，艺术家就发现可以通过技巧和方法，达成诸如入画、入境等体验。而这些关乎艺术作品与关联环境的创意，逐步发展形成了“沉浸式”概念。

　　随着数字技术演化，尤其是视觉影像科技的发展，“沉浸式”概念与各种设备融合形成光影空间方案，通过声、光、电等元素，调动人的感官体验和认知体验 ，打破了传统艺术的界限，为观众提供新颖的感知体验。

　　“沉浸式”深刻影响了艺术展、博物馆等领域的内容传达形态。 以澳洲“不朽的梵高”艺术展、英国“雨屋”艺术互动装置、日本teamLab数字艺术展等为发端，“沉浸式”光影空间逐渐成为潮流趋势，激发我国文博产业的创新变革。

　　“沉浸式”助推文博产业

　　我国是影像科技与文旅资源大国，在国家政策支持、文化产业升级，民族文化复兴的大背景下， “沉浸式”光影空间十年来得以蓬勃发展。

　　2014年至今，国务院先后印发《关于促进旅游业改革发展的若干意见》《“十三五”旅游业发展规划》等一系列文件，重视开发数字化体验产品，发展沉浸式互动体验、虚拟展示等新型旅游服务。《“十四五”旅游业发展规划》首次将“扩大新技术场景应用”作为智慧旅游的建设方向。2023年8月，文化和旅游部公布第一批全国智慧旅游沉浸式体验新空间培育试点名单;2024年1月文化和旅游部、国家发展改革委、工业和信息化部办等三部委有关司局公布全国智慧旅游沉浸式体验新空间培育试点项目。

　　现在，我国“沉浸式”光影空间业态已形成规模 。在科技馆，游人遨游天空，俯瞰华夏大地;在博物馆，游客步入古代文明之地感受历史意趣……不仅如此，在艺术中心、博物馆甚至普通的商业街区中，沉浸式咖啡厅、数字艺术餐厅和影像彩绘工厂等获得年轻人青睐。数据显示，2023年暑期24家全国智慧旅游沉浸式体验新空间消费同比增长200%以上，营收总额超过1亿元，消费人次达300万，为文旅消费注入新动能。

　　明基重新定义“沉浸式”

　　人类对体验的追求是永无止境的。无论艺术家还是观众，都对“沉浸式”的艺术表达与视觉感官，有着更高的期待和更迫切的需求。相较以往，现在的“沉浸式”光影空间已实现三重升级——内容更精致，环境更专业，体验更舒适。

　　一方面，更先进的软硬件设备，让艺术家创作出清晰度更高，色彩更绚丽、质感更细腻的动态影像内容。另一方面，设计师与施工团队的环境布局更专业，包括环境光控制，景观匹配，界面互动等都更成熟完备。同时，站在观众角度，现在的“沉浸式”影像能够近距离观看，用手指触控互动，眼睛舒适不疲劳，而且无论成人还是儿童都能安全畅想光影世界。

　　可以看到， “沉浸式”正在被重新定义，视觉革新已成大势所趋。

　　作为在影像领域深耕多年的专业厂商，明基洞悉行业痛点，将独树一帜的色准广色域科技，导入工程市场，打造专为“沉浸式”应用而生的明基新一代高还原4K工程投影机S7237，还原创造者眼中的色彩，革新展览视觉沉浸体验。

　　文博空间与艺术展厅，非常适合选择明基S7237来营造超过2米高的巨幅影像。通过令人惊艳的细腻画质与真实色彩，展现更强的沉浸感与冲击力，准确地表达主题与内容，将策划与设计完美再现。

　　“沉浸式”光影空间是一个持续多元化发展、前景广阔的市场，每个项目都看重视觉体验的吸引力与竞争力。那么，有哪些标志性的新一代 “沉浸式”的视觉方案值得关注?在下篇文章中，我们将为您继续解析。